《漫畫素描技法4：人物設定篇》 繪製一部漫畫需要設計許多的元素，角色就是鼻中很重要的部份。任何故事情節的鋪陳與發展都離不開角色。一本漫畫中肯定會出現各行各業、形形色色的角色，就算是只有四頁的極短篇漫畫，也會有主角、次要主角、配角和群眾演員這些最基礎的角色人物配置。而根據配置的不同，對漫畫人物的設計也大不一樣。 人物的設計並不是憑空而來，而是與漫畫故事息息相關，漫畫角色一定是根據故事情節的需求，被賦與某種特定的身份和信息，像是年齡、性格、背景、職業等。並且為了引出情節，還要相應設計出次主角、配角，以及其他的群眾演員，由這些不同層次的角色共同演繹，整個故事才會顯得真實、豐富，讓讀者產生共鳴。而根據被賦信息的不同，漫畫角色的外形塑造也會呈現出不同的特徵，表現出不同的個性魅力。 本書將從漫畫角色造型入手，先向大家介紹如何透過不同的五官、表情與體格，來塑造角色外型，以此增加各個角色的魅力；進而講解角色人物的區分與配置，怎樣配合故事來設定角色的身份背景，並將自己的構想繪製出來 本書特色 ．漫畫中沒有角色就像空的舞台 漫畫書就如同一個舞台，角色在舞台上演繹各個不同的故事。即使只有一兩個角色，都能立刻使畫面表現出張力。 ．讓人難忘的總是感覺生動的臉 角色的面部設定決定著讀者對人物形象的記憶，一張生動的臉能夠給人留下深刻的印象，而美麗的外貌更容易引起注意。 ．每個角色都有指標性的動作 角色的設定不僅僅局限在外貌，要表現人物的特點需要設計角色獨有的招牌動作，讓讀者一看到就會想起這個角色來。動作的關鍵是由關節運動而來的。 ．想得到更有衝擊性的造型效果 光是將古代元素與現代元素相結合所表現出來的造型效果，也未必是作者覺得滿意的作品，作者往往會將這兩項元素充份結合後，再經過自己主觀的想像，才能最終確定角色的造型。